― 歌舞伎の舞台ほど文様づくしの場はないと思うのですが

伊藤「そうですね。衣裳、大道具、小道具、化粧、櫛、簪（かんざし）、刀の鞘（さや）や鐔（つば）、扇や鼓、幕や障子…。ひとつひとつが、おびただしい文様の美から成立しています。しかも文様の組み合わせによって、場面が変わるごとに舞台全体がガラリと変化する。歌舞伎の様式美は文様の美によって成立していると言えるのではないでしょうか」

高野「御殿のお芝居などを観ていると襖に描かれた絵と調度品の文様、着物と、パターンづくしなのに統一感がありますよね。今では目にすることのないデザインだけど、自然に受け入れられるから不思議です」

伊藤「舞台を観ていてハッとするのは、散りばめられた文様の中に折々の四季や花鳥風月が盛り込まれていることです。その美しさが現代日本人の遺伝子にも訴えかけるのではないでしょうか」

高野「日本独特の文様として、どのようなものに注目されましたか？」

伊藤「例えば『助六由縁江戸桜』の揚巻の衣裳。豪華な打掛と帯には五節句のモチーフが重ねられています」

― 他に、目を魅かれたものはありますか？

伊藤「『紅葉狩』の更科姫の打掛に散りばめられた紅葉や『義経千本桜』の藤太の唐草衣裳、『仮名手本忠臣蔵』の師直の桐模様の長袴など、植物をモチーフとした文様は大陸から伝来してきた唐草文様を受け継いで日本で発展したものです」