ご存知の通り、歌舞伎の語源は「傾き(かぶき)者」と呼ばれた江戸の人たちのことです。彼らは奇抜なファッションで街を歩き、その身なりや行動が舞台に取り入れられ発展していったと言います。歌舞伎の根底には今も、かぶくことへの焦がれが脈々と流れていますが…現代のお笑いは？

濱口「街で奇天烈なことをしている人を見かけて、じゃあそれを取り入れて舞台でやってみようというのは同じですね。僕ら舞台を創る側の人間は街でやるほうじゃないんですよ。そういう意味では江戸時代に歌舞伎を創っていた人たちは“傾き者”と呼ばれる人たちの面白さを客観的に見ていたんでしょうね。渋谷のコギャルを舞台でやるイメージに近いですよね」

富樫「なるほど。じゃあ今日観た『廓文章』（※4）の伊左衛門とかも？」

濱口「ええとこのボンが主人公でダメでっていうのは大阪の芝居に多いんですよ。藤山寛美さんとか。だからあの話は江戸時代の“あるあるネタ”だったんじゃないでしょうか」

富樫「あれが！」

濱口「江戸時代の人が観たら『おるおるおる！こういうやつ！』というキャラだったんじゃないかな。大阪の芸人が大阪のおばちゃんを演じたりするような。今で言ったらアキバ系の人。眼鏡かけてリュックしょってっていうのを舞台で真似していじるでしょ？江戸時代の歌舞伎って、傾き者と呼ばれる人とか、大店のボンとかをいじってたんでしょうね。『おるわー。女に入れあげて勘当されるやつ』って。そういう目線で観るとお笑いと一緒」

富樫「そうかあ。いじるって…上方の場合特に、とても納得がいきます」

濱口「今日歌舞伎を観て思ったのは、僕らものを創る側は“半歩先”を見なければならないということです。突拍子もないことをやっても受け入れられない。『こういう人おもしろいやろ！』ということを丁度おもしろいくらいにやらなければならない。江戸時代に歌舞伎を創っていた人たちはすごくアンテナを張っていたんだと思います。まともな感覚を持っていないと、おもしろいものを創るのは無理なんです。そういう意味で、歌舞伎もお笑いも根っこは一緒なんだなというのが発見でした」

　歌舞伎が400年間、現役で上演され共感されるのは日本人の変わらぬ心や感情が描かれているからだと言われます。ところが歴史大河を紋切り型に描いた“お勉強”ではなく、時にはクスリと笑わせる活き活きとした感覚は『おるやろ？こんなやつ』というリアルな観察眼ゆえに宿っているのだろうと濱口さんとのお話を通して考えました。

　『こいつおもろいやろ？』と客席の私たちに長い時を経てネタを投げかけてくれる江戸の作者や役者たちのことを想像し芝居を観れば、きっと新たな発見があるに違いありません。またひとつ感客道を会得いたしました。

　1990年、有野晋哉とよゐこ結成。現在、『めちゃ²イケてるッ！』（フジテレビ系）、『いきなり黄金伝説！』『大胆MAP』（テレビ朝日系）、『よゐこ部』（毎日放送）、『イツザイ』『ディズニータイム』（テレビ東京系）他に出演中。毎年恒例の小学生を対象にしたイベント「よゐこの夏休みこども祭り」を今年も開催。今年は大阪での公演も決定し、内容も大きくリニューアル！今回はまさる少年こと濱口優がなんと桃太郎に！！

放送作家。NHKで歌舞伎中継などの番組ディレクターを経て、放送作家に。

「世界一受けたい授業」「世界ふしぎ発見！」「世界遺産」などを手がける。中村勘三郎襲名を追ったドキュメンタリーの構成など、歌舞伎に関する番組も多数担当。